76岁“铁肺魔王”林子祥，2023年9月在广州开启了“五十坚”五十周年巡回演唱会，是他驰骋华语乐坛近五十年来第一次连续性、规模化的巡回演唱会，由他和妻子叶倩文共同出任监制与制作，并于2024年1月13日开到成都，还计划在北京、杭州、佛山、武汉等众多城市唱响。
唱足五十年，并且还会一直唱下去，这本身已经是传奇。林子祥在华语乐坛的地位和影响力无需多言，并且“老而弥坚”，年过七旬之后越发随心所欲。接受南都娱乐专访时林子祥说，做歌手这一行，如果有机会站上舞台唱给歌迷听，就一定要多唱，“我也不知道我的那些歌还可以唱多久，有些唱起来比较辛苦，但我一旦上了台，我就会放所有精力进去，因为我从始至终都知道需要干什么”。
唱出真感情
早在1975年，林子祥返回香港加入玉石乐队就一起“夹band”，那个年代的华语乐坛，很多还不知道乐队是怎么回事，但因为英国留学的背景，他有很好的音乐素养和眼界。1985年，林子祥发行串烧歌曲《十分十二寸》，被认为是串烧歌曲的开山之作；1986年自己填词的《阿Lam日记》则被考证为华语乐坛最早的说唱歌曲，《数字人生》则被认为是最早的“神曲”。
出道五十年，不仅创下诸多个第一，拥有大量金曲，《男儿当自强》等激励了几代人，林子祥说，因为近些年参加了一些综艺节目，收获了很多新的歌迷，“以前是他们的爷爷奶奶听我的歌，后来他们的爸爸妈妈听我的歌，现在很多十来岁的小朋友也听我的歌。其实之前那些歌和现在流行的歌曲区别蛮大的，无论快歌慢歌，表达方式都差很远，但现在的年轻人觉得新奇，希望他们找到新的感觉，我也能唱出新的感觉”。
对于《阿Lam日记》这首Rap歌曲，因为说唱节目的火热又被翻出来，林子祥说其实在自己很小的时候看粤剧，广东大戏里就有很多说唱的元素，“不好说全世界最早的Rap是从大戏里来的，但其实很多对白都是那样用说唱的方式讲出来，这些一直在我脑海里。后来到了七八十年代，看到街头有人唱Rap，我就写了《阿Lam日记》，把想讲的话讲得过瘾，讲得好听，又有舞蹈的元素，我自己都觉得好玩”。
林子祥说自己什么样类型的歌都想唱，可以是跳舞的，也可以是抒情的，还有电影主题曲的爱情歌，“作为一个歌手，不能只唱一样的歌，唱一样的歌怎么做演唱会呢，现场闷死自己，也闷死观众，一定要突然间有奇怪的歌”。林子祥说自己早在1971年就开始写歌了，比如著名的《分分钟需要你》，还写了很多英文歌，不过当时没有人知道，“我六十年代已经在英国，那个时候正是Beatles、The Rolling Stones火爆的时候，太多的时代影响，我在英国时还去看了Peter, Paul & Mary的现场，很喜欢他们唱歌的方式”。
不仅听很多20世纪六十年代的歌，林子祥说还会听更早的四十年代、五十年代的歌，“那些歌，现在也觉得最经典，歌词写得太好了，所抒发的情感能让人立即感受到，一下子就投入进去了。我们现在没有这样的歌，因为我们都用上了电脑，就像很多现在的小朋友听我的歌，会觉得很多感受是没有感受过的。现在全世界都在害怕AI，那就要找真的感情在歌曲里，如果感情没有了，那就真变成AI了”。
坚持不看提词器
林子祥说建议现在的年轻创作人去找到自己的发挥力，不要想着去模仿，也不要总想着比赛，唱歌不需要去争第一，甚至不需要去比别人唱得好，一旦进入比赛就容易找不到自己。他还不厌其烦地劝歌手不要看提词器，“你在舞台上是表演，不是唱卡拉OK，我一看提词器就会出错，很多电视节目都要准备这个，一到我唱我就要拔掉，我不要看提词器，一看提词器我的感情就跑掉了，你看着提词器唱歌，你就没感情”。
现在的科技发达，很多手段可以弥补演唱上的不足，林子祥说还是最怀念20世纪七八十年代的乐坛，有机会录音做专辑就很开心，自己最早的专辑都是英文的，后来唱粤语也有保留西方的唱法，“许冠杰是最香港的，他唱很多俚语，我就一半一半，我在香港出生，到中学时就去英国留学，所以我带了很多外面的东西回来，我太爱音乐了，就用我喜欢的音乐去表达我的感情”。
演唱会舞台上器宇轩昂，台下却温文尔雅，甚至细声细气，林子祥说自己不是擅长讲很多话的人，都是用音乐发声，“我不会在台上开玩笑的，我就是在那里唱歌，用音乐去感动观众”。林子祥说自己现在仍有在创作，只不过自己写的歌没有合适的机会发布就放在一边，不像以前，因为要录专辑每一两个月就会被要求有新歌。
到了现在的境界，林子祥说自己的嗓子还不会突然间不见，就继续唱下去，“因为没有别人会唱我的歌，我是可以唱这些歌的唯一的人，所以就还会继续”。至于全新的创作，因为有很多当年的搭档已经不在了，比如黄霑，比如林振强，“有时候一些想讲的话，一定要找到能够和你一起讲的人，这样才能完成，可惜他们几位都不在了”。
采写：南都记者 丁慧峰 实习生 陈紫珊
